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“江苏名家晋京展”冯健亲油画回顾展

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发表于 2017-3-20 14:16:10 | 只看该作者 |只看大图 回帖奖励 |倒序浏览 |阅读模式


展览时间:2017-03-22 - 2017-04-01
展览城市:北京 - 北京
展览地点:美术馆
主办单位:美术家协会 江苏省委宣传部 江苏省文学艺术界联合会 民革江苏省委 南京艺术学院
参展人员:冯健亲
展览备注:展厅号:美术馆3、5、7号厅




展览介绍

该展是冯健亲个人油画创作历程的回顾性展览,展出其从1959年至今创作的油画作品共120余幅。作为较早一代由新培养的艺术家,冯健亲的油画创作既反映了其个人在艺术上的孜孜追求,又带有着典型而鲜明的时代印记;而长期担任南京艺术学院院长以及参政议政的丰富经历,也使得他具有了区别于一般油画家的独特视野。本次回顾展上的作品贯穿了冯健亲六十年的从艺生涯,从早年的习作、主题性创作,到新时期以来以黄山、长城等为题材的风景系列,再到寓意性的主题创作“软实力系列”……这次展览在展示冯健亲油画探索道路和审美追求的同时,也从学术角度为新油画发展研究提供了一个可资观照的样本。

他,最好地诠释了“闳约深美”

——冯健亲教授的艺术人生

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 楼主| 发表于 2017-3-20 14:16:32 | 只看该作者




南京艺术学院院长 刘伟冬

1918年,作为上海美专董事局的主席的蔡元培先生为上海美专题写了“闳约深美” 学训。在这个学训中,蔡元培先生注入了他对现代艺术教育和艺术人才培养的标准和理想。这四个字既有整体的境界和意义,又有单个的要求和目标。既有知识和技术层面规求,又有道德和审美升华的引领。从“闳”至“美”既是一个递进过程,也是一个逻辑发展的必然结果。简而言之,所谓“闳”就是要视野开阔、格局宏大,要有胸怀天下的气度;所谓“约”就是要有法度和规约,能够做到伸缩自如,进出有序;所谓“深”就是要学业精进,学问精深;而“美”则是一种目标,更是一种境界。在蔡元培先生为上海美专题赠学训后的近一百年里,不管是风云变幻,还是时代变迁,这一学训始终为这所学校的一代代人所遵循,成为他们的精神引领和实践指南。




冯健亲教授就是他们当中最杰出的代表之一。

作为上海美专继承人的南京艺术学院是冯健亲教授学习、工作、生活了近六十年的地方。他的个人成长史诗已经与这所学校的发展历史融为一体了。在这里,他首先是一位优秀的教师,在他六十年代毕业留校后,他几乎一直活跃在教学第一线,担任过基础课教学,指导过毕业设计,也指导过博士生的毕业论文,为社会培养了大量的艺术人才,可谓桃李满天下。冯健亲教授是属于那种干一行,爱一行,钻一行的有着钉子般精神的人,在教学的同时,还注重著书立说,他所编著的《素描》与《色彩》等教材成为了上个世纪八、九十年代最为经典的教材,被许多艺术院校广泛运用,先后再版有十几次之多。





其次,冯健亲教授是一位画家,他在教学的同时一直坚持自己的艺术创作。从表面看来,艺术学院的教师与画家的身份和本质应该是趋同的,其实并非如此。教学需要过程,做到循序渐进,同时也需要规范和标准。而画家的自我创作就显得要自由的多,我行我素,天马行空。一个好的教师未必是一个好的画家,而一个好的画家未必就是一个好的教师。但这两种身份在冯健亲教授身上却结合得天衣无缝,相得益彰。他总是能把创作中的经验运用到教学之中,又把教学中的心得在创作中发挥。

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 楼主| 发表于 2017-3-20 14:22:02 | 只看该作者




他游刃于教创之间,成就了自己的教师之职和画家之业。值得一提的是作为画家,冯健亲教授的兴趣极为广泛,很少有其他人会像他那样涉猎过这么多的画种。他先后创作过宣传画、漆画、水彩水粉画、彩墨画、陶瓷壁画、玻璃画和油画,其中油画始终是他的最爱,伴随了他一生的艺术之旅。冯健亲教授的多样选择固然是兴趣所致,但其中也包含着自我挑战,他从不浅尝辄止,总是在选择中有所创新有所收获。《春满钟山》可以说是他的第一幅漆画,而这一幅作品在当年就获得全国第六届美展的铜奖。此外,冯健亲教授作品表现的题材也较为广泛,包括风景、静物、人物和大型历史画。




有意思的是他创作的许多作品的内容总是与音乐和舞蹈有关,而且贯彻始终,画面上表现的技术细节极为精准,不仅体现了高度的写实技巧,也体现了对音乐和舞蹈的细致观察和精深理解,这在某种程度上也是南京艺术学院这所综合性艺术大学学科融合,专业交叉的一种优势和影响。上个世纪九十年代,在油画创作上冯健亲教授有了一个重要的转折,他更专注于大型风景画的创作,抑或是受刘海粟先生的影响和启发,学习他“十上黄山”的精神,把目光聚焦于这座“力压五岳”的名山。他用一种特有的观照视角和图式构造表去现黄山的奇石、云海、雾凇和烟岚,气象万千,气势撼人,不仅呈现出了黄山的面貌,也凸显出了它的精神和气质,用油画画出了具有气派的风景画。




再者,冯健亲教授是一位学者。我们通常有着这样的误解,认为画画的人是不喜欢也不擅于写文章的,不可否认这种现象的确存在,这可能是形象思维在一定程度上会影响理性思维的逻辑结构。但冯健亲教授是一个例外,他不仅熟练地将形象思维运用于绘画创作,同时也经常进行深刻地理性思维,可以毫不夸张地说他是绘画界的思想者,这一禀赋不仅使他的绘画作品变得深刻,同时也产生了许多学术性的研究成果。他还善于将他的想法落实于文字,皇皇五十万字的《冯健亲艺术教育文集》的出版就是最好的证明。近五年来,他又把精力投放到漆画的历史与文献研究上,小试牛刀,就成果非凡,不仅厘清了许多历史遗存问题,也为作为小画种的漆画赢得了更多的学术地位和社会认同,在美术界获得高度评价。


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