身未动 心已远──品刘世宗油画《飘》《惑》系列有感

zonghe

                                      身未动  心已远

                  ──品刘世宗油画《飘》《惑》系列有感

  “感受不到风，感受不到空气，只感受到一缕飘渺和一遍荒芜。不要将我囚禁，我在这里，我将永远在这里。我的心只扎根飘渺荒芜，虽然我从未离开，但早已远去。”

    这是我第一眼看到刘世宗油画《飘》《惑》系列后心里快速产生的一段文字，我一面在用抽象的文字来诠释画中的女孩子，一面在思考这样一个问题：刘世宗是不是在用画笔表现当下女孩子的一种特殊心态跟生理机能呢？

    刘世宗像一面多菱镜，能通过社会这道变幻无常的光投射在他本人身上折射出不同的作品来，在不同时期他都在用他那颗敏锐的心跟观众交流，给观众带来不同的视觉感受。如果说他的《花影》系列与《暗香·疏影》系列是刚从这个追逐时髦、生活快速、职场激烈的当下社会飘过的两滴淡蓝色的眼泪，让沉浸在当下无力挣扎、无力反驳、束手无策的女孩子能有反思的视觉影像跟想象空间，那么《飘》《惑》系列就是当下女孩子在这种反思这种反驳这种挣扎后情不自禁展现出的一种特殊的面部表情跟肢体语言。我觉得这是一种情感上的鲜明对比，在你静下来仔细对照后产生的激烈碰撞。这种感觉很明显，升华在观众的心里也很到位。

    曾经有很多人都一度以为刘世宗只会画自己内心深处那个离现实忽远忽近的旗袍女子，只会描述过去那个时代的忧伤，但是在看了这些清新脱俗的白衣女子后又不得不被他的转变所倾倒。我相信，这是很多人都有目共睹的，我们在接受这些女孩子的表情，就是在享受当下纷繁社会后的一种安宁。其实，每个人都去享受过，但是很少有人去思考过。刘世宗通过画笔在告诉当下女孩子，你们可以随波逐流，但是你们一样可以做好自己。刘世宗也在借机告诉我们生活中的每一个人，这种神态，归根结底呈现出来的是我们每个人身上都会存在的一些情绪，在有些人身上可能会存留长一些，在有些人身上可能只存留了那么一瞬间，但是它确实存留过，并对我们的生活、学习和工作带来过干扰。所以，我们不能只盯住某一部分人的“飘”和“惑”，去嘲笑这一部分人。

    每个人，都是从朦胧中摇摇晃晃长大的天使，所以，飘渺和荒芜是生命中一次最美妙的洗礼