到北京画院过大年 共赏人的“风雅艺趣”

admin

“风雅艺趣——人的生活·智慧·艺术”展开幕现场

1月29日，为迎接己亥新春的到来，北京画院美术馆隆重推出了新年第一个大型展览“风雅艺趣——人的生活·智慧·艺术”展。展览从北京画院美术馆馆藏精品中甄选出了110余件书画经典之作，通过“雅风”与“民俗”两个视角，用绘画艺术讲述文人雅士向往的清幽超逸，以及民间百姓生活中的风味意趣。





“我们希望通过此次展览，用的‘俗’文化和大家进行生活的交流，用的‘雅’文化和大家进行精神的交流，让观众在这里既可观画，也可深入生活，总之，这是一个非常有年味儿的展览。”北京画院副院长、北京画院美术馆馆长吴洪亮说到。





观众在现场写“福”字





北京画院开发的齐白石文创产品

进入北京画院美术馆一层展厅，浓浓的年味儿扑面而来，除了门神、年画外观众在这里还可以写福字，剪窗花，印年画，写信笺。之所以这样布置，是因为随着科技化与信息化在我们生活比重中的不断攀升，老百姓对于传统文化中的一些习俗已经开始慢慢淡忘。为此，展览特别在新春到来之时，带领观众去追忆曾经那份“年”的味道。

admin

双螳螂  齐白石 纸本设色  69.5cm×35cm  无年款  北京画院藏

    古代的人通过观察自然得知时节，从而指导农事耕作。寒冬过后，时至惊蛰，昆虫破土而出，预示着耕种时节的来临。因此，人对昆虫是十分喜爱的。如果说山水是人对宏观世界的思考，那么草虫就是他们对微观世界的探索。画家齐白石热爱生活，即使是微乎其微的小生灵，也成为他乐于表现之物。而且他描绘的草虫极为真实，连昆虫学家也赞不绝口，对于细节的处理更是精妙绝伦。





菊花 吴昌硕 纸本设色 125.5cm×47cm 1912 年 北京画院藏





​红梅图 齐白石 纸本设色 176.5cm×47.5cm 无年款 北京画院藏

    梅、兰、竹、菊，被人称为花中四君子， 寓意人类高尚的品格。梅花， 冰清高洁，傲雪迎霜，是为高洁之士。兰花，空谷幽放，孤芳自赏，是为贤达之士。竹子，中间空心，直节挺立，是为谦谦君子。菊花，凌霜飘逸，特立独行，是为世外隐士。梅、兰、竹、菊，因为有了象征寓意，不再只是植物，而成为文人有性格、有感情的好友、良伴，也是书画和诗词中最常见的题材。

（责任编辑：杨晓萌）
注：本站上发表的所有内容，均为原作者的观点，不代表雅昌艺术网的立场，也不代表雅昌艺术网的价值判断。

admin

读书图  齐白石 纸本设色  110.5cm×45cm  无年款  北京画院藏

    1919年五四运动后，受西方文化影响，才出现了横排版的书籍。在此之前，古代的书籍都是右起竖排的格式，也因此人养成了自上而下的阅读习惯，于抬头与低头间俯仰天地。





《卧游》册页（之一） 王翚(款) 绢本设色 31.5cm×21cm×16 清 北京画院藏

    “卧游”是山水画所讲究的一种境界，即画中山水，要可居可游。虽然身在家宅，但目睹画里的山、云、水、石，心可随之畅游在自然山川。人笔下的山水林泉，并非他们眼前的真实景色，而是画家心中的山水。因此，即使画的是同一景致，也会有不同的气象，只因画家的胸怀与格局不同。





三友图  李鱓 纸本墨笔  179cm×95cm  清  北京画院藏

    松树，生机勃勃，常青不老，于逆境而生，与竹子、梅花在寒冷的冬日共同生长。因此在古人的心目中，这三种植物是高风亮节的象征，并称为“岁寒三友”。文人寒士喜欢与岁寒三友为伴，并将其入画，体现了他们对孤冷、高逸、不食人间烟火的追求。





直上青霄  于非闇  纸本设色  102cm×64cm  1958年  北京画院藏

    不同于西方的静物，人的绘画喜欢表现自然的盎然生机。鸟，或展翅高飞，或啾啾鸣啼；蝶，或翩翩飞舞，或留恋花丛。画家于非闇擅长画花鸟，为了便于观察鸟的神态与动作，他还在家中养鸽。画中的两只鸽子，一只昂头直上，一只回首顾盼，活灵活现，好似一对夫妻。这是画家从对生活的观察中得来，可视为写生，而画中的祥云图案则是传统绘画中的经典纹样。