浩浩笔墨正气 苍苍山水俊美——读颜景龙先生山水画新作...

书画菇凉

颜景龙新作《风日晴和》

    成功书画家网（记者 冯宜玉）12月9日报道美术家协会会员、河北省美术家协会副主席、美术家“江山行”画家组主持画家颜景龙先生创作的国画山水作品，近日再次被甘肃成功书画艺术研究院、兰州成功美术馆收藏，本网记者与您一起走进颜景龙先生浑厚浩荡的笔墨山水，体悟其中的阳刚浩然正气。

颜景龙新作《和风细雨》

    每每看到颜景龙先生的山水画，笔者胸中总会被韩愈的名句“燕赵多慷慨悲歌之士”的气度充盈填满，脑海中畅想着的也是“并刀昨夜匣中鸣，燕赵悲歌最不平；易水潺湲云草碧，可怜无处送荆卿”的豪迈慷慨。这或许是生长于古燕赵之地的颜先生与生俱来性格使然，或者是这块土地山脉文化滋养下的精神积淀与艺术情怀也未可知。笔者不妨带诸君，在对其画作抽丝剥茧的剖白中，寻找其中的答案吧！

颜景龙新作《云壑烟林》

    观此次馆藏作品，如《清风满怀》《云壑烟林》《和风细雨》等。深入其笔墨之肌理，营构之框架可发现，其在运笔、用墨以及画面形式和艺术形态上都有深厚扎实传统功力，对国画山水彰显的文化传统有深入的研究。同时颜先生笔下的山水，在反映太行、燕赵自然山水的画面呈现上，又与传统拉开了距离。作品中有个人行走在山水之间、生活罅隙的写生体验和生活感悟，有画家对国画山水审美的理解认识和重构组合，还有其透过对山水的艺术再现带给观者的“浩浩正气”般的笔墨韵致，苍茫浑厚的俊美山水。

颜景龙新作《清风满怀》

    颜景龙先生在追溯传统、学习传统、剖析传统和走出传统的四十余年国画山水的研究与实践中，经历了五代、两宋影响下的缜密浑厚，元明文人绘画陶然下的率性清淡和自然天成，以及“外师造化，中得心源”的浩浩正气和行游天地审美意趣。譬如颜先生《风日晴和》的题跋“林下风烟生野兴，山中云物入新诗”中，袒露出的文人诗韵情怀。再如此画中山水绘画用笔劲健、大胆泼辣、相机生发，受清代四僧之一的髡残影响较大，干笔皴擦、淡墨渲染，往往在看似杂乱无章的线墨构成中，造型山石景物、峰峦草木，追求似与不似之间的笔墨审美。


   在对传统的反思和再现上，颜先生解剖、理解、借鉴的同时，又观照自然山水的蕴藏，走进太行、燕赵山岳的林泉、山峦之中，眼观日出日落、四时之景，耳闻清风明月、云岚变幻，体验朝夕雨露、冬夏霜雪。因而他明白自然山水的昼夜交替、潮汐涨落，千百年来带给了国人什么样的生命体验；他也深知宇宙自然的春秋代序、时光百年，赋予了国画山水什么样的艺术哲理。与此同时，身为燕赵人的颜先生骨子里涌动的豪侠正气，以及画家长期受雄强尚武文化氛围熏陶下，画作中逐渐雄厚起来的至大至刚艺术气韵，也成为其绘画艺术面貌逐渐清晰起来的重要因素。


    因而他的山水绘画进入当下，笔墨构成、画面营造、意境呈现上，都有画家对生命、对社会对艺术不断深化的体现，个人风格也逐渐鲜明成熟起来。有传统的笔墨因陈，又有契合太行、燕赵山水的全新样式展现，从而显得更加鲜活、更加率性、也更加自在。其景致的布陈安排上，关乎自然、关乎性灵、更关乎国人时代的审美需求，注重留白和通透的重要性，有墨色累积下的密不透风，有寒林空暇中的疏可走马。意境上，高山流水、房屋树木无不是情与意的自然载体，它们本身就是生命的凝结与组合，因而使之笔下自然峰峦超越了具体的山水形质，并更富于深刻的文化内涵。画家的个性和地域属性也得以彰显，燕赵人的豪侠之气流溢于其间，构筑了画家胸中的浩然正气，展现了北方山水的浑厚之姿。


   “浩浩然笔墨之真气，苍苍兮山水之俊美”，读颜先生笔下山水，恰如宋代大文豪苏东坡赞叹的那样，“幽燕之地，自古多豪杰，名于图书者往往而是”。耳畔又响起“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”吟咏，眼前仿佛看到了荆轲在转身离去的飒然与决绝。


   画家简历：颜景龙，1955年生于河北省馆陶县，毕业于河北师范大学美术系，结业于艺术研究院研究生院第四届名家班。现为美术家协会会员、河北省美术家 协会副主席、美术家“江山行”画家组主持画家、河北省画院院聘画师、长城书画院理事。